08-14-2020, 12:27 PM
Bonjour,
J'avais trouvé une review sur les It's A Beautiful Day je ne sais plus où, traduite avec gogol translator...
En 1969, une petite chanson obsédante intitulée «White Bird» pouvait être entendue sur à peu près toutes les stations de radio de rock classique en Amérique du Nord. La chanson est intrinsèquement liée à ce groupe, une idée de David LaFlamme, un violoniste virtuose qui a souvent joué aux côtés de Jerry Garcia et Janis Joplin. Leur line-up original comprenait Patti Santos au chant, la propre femme de David Linda LaFlamme aux claviers, Hal Wagenet à la guitare, Mitchell Holman à la basse et Val Fluentes à la batterie. Grâce à de nombreux changements de personnel, des litiges juridiques en cours sur les redevances et divers revers (le propre divorce de LaFlamme, puis Linda Laflamme devant remettre ses fonctions de clavier après avoir été frappée à la tête par une bouteille jetée par le public), le groupe a sorti trois albums studio. .Un méchant procès a alors vu David LaFlamme expulsé du groupe qu'il avait créé. Avec un nouveau violoniste, claviériste et encore plus de musiciens passant par les portes tournantes, le groupe a finalement publié deux albums plutôt décevants, puis s'est effondré. Des membres de la période tardive tels que le bassiste Bud Cockrell et le guitariste David Jenkins ont refait surface dans PABLO CRUISE tandis que David LaFlamme et Patti Santos ont connu une carrière solo discrète. Patti (la voix de «White Bird») a été tué dans un accident de voiture en 1989.Des membres de la période tardive tels que le bassiste Bud Cockrell et le guitariste David Jenkins ont refait surface dans PABLO CRUISE tandis que David LaFlamme et Patti Santos ont connu une carrière solo discrète. Patti (la voix de «White Bird») a été tué dans un accident de voiture en 1989.Des membres de la période tardive tels que le bassiste Bud Cockrell et le guitariste David Jenkins ont refait surface dans PABLO CRUISE tandis que David LaFlamme et Patti Santos ont connu une carrière solo discrète. Patti (la voix de «White Bird») a été tué dans un accident de voiture en 1989.
Leur premier album éponyme est un chef-d'œuvre américain de folk-rock finement conçu et d'inspiration classique, structuré autour de la virtuosité du violoniste LaFlamme. Une combinaison de psychédélisme, de folk, de classique et de jazz de la région de la baie de San Francisco, il a une sensation très 60ish «trippy». «Marrying Maiden», leur deuxième album, est extrêmement pastoral par rapport au premier, alors que le groupe est passé à un rock plus terreux et à saveur country avec des épices cajun, des morceaux de jazz et du bon vieux rock'n roll. Au moment où le troisième album «Choice Quality Stuff / Anytime» est sorti en 1972, David LaFlamme était évincé et le groupe avait vu tellement de changements de personnel qu'il devenait une sorte d'agrégat de la Bay Area «all stars». (parmi lesquels se trouvaient plusieurs membres de SANTANA). Bien que ce ne soit pas un mauvais album,«Choice Quality Stuff» avec son rock'n roll typiquement blues n'a rien de semblable à la première. Deux albums suivants, sortis respectivement en 1973 et 1974, présentent une nouvelle série de nouveaux musiciens et n'ont pas grand-chose à offrir aux progheads.
La scène psychédélique de la fin des années 60 a produit un grand nombre de groupes passionnants, dont beaucoup ont créé une musique passionnante qui a détruit les frontières dominantes qui existaient dans l'industrie de la musique et a ouvert la voie au rock progressif. Que ce soit une belle journée est plus progressiste que ses contemporains Love, Jefferson Airplane, Sprit, The Doors, Quicksilver Messenger Service et The Grateful Dead est certainement discutable. Ce qui ne fait aucun doute, c'est qu'il s'agit d'un classique psychologique exceptionnel d'un groupe sous-estimé.
White Bird est une chanson exceptionnelle, avec une grande flûte (ou est-ce le céleste imitant une flûte) et des passages de violon. Certains pourraient prétendre que la voix de David LaFlame n'aurait pas dû être autorisée à noyer les contributions de Pattie Santos et bien que j'aimerais en avoir davantage entendu parler au cours de l'album, je pense que la combinaison fonctionne pour ce merveilleux morceau. Hot Summer Day continue dans une ambiance similaire avec un orgue, un harmonica et une guitare wah-wah ajoutés au mélange, tandis que le lourd blues-rock Wasted Union Blues prouve un changement de rythme surprenant, avec un travail de violon fougueux de LaFlame, dont la femme d'alors Linda mérite également une mention pour son excellent jeu de clavier tout au long de cet album.
La délicate Girl With No Eyes est un véritable briseur de cœur. Avec un mélange glorieux de clavecin, de flûte, d'orgue, de violon et de guitare classique, cette délicieuse tranche de pop baroque à elle seule devrait suffire à convaincre n'importe quel programme hard-core. Ce qui est drôle à propos de cette chanson, c'est que chaque fois que je l'entends, je décide que c'est ma nouvelle chanson préférée sur l'album, mais quand je passe du temps loin de l'album, White Bird reste plus dans mon esprit!
Si vous n'avez jamais entendu l'instrumental Bombay Calling auparavant, cela vous surprendra vraiment, car Deep Purple a arraché l'intro et la mélodie de leur superbe chanson Child In Time. Avec un autre mélange enivrant d'orgue, de violon et de voix sans paroles, c'est une belle chanson imprégnée de psychédélisme. La Bulgarie est une exploration plus sombre et plus sombre que j'apprécie vraiment. Le temps est un autre stomper surprenant qui bouge vraiment pendant près de 10 minutes sans devenir ennuyeux. Le piano et la basse font la majeure partie de la conduite, le solo d'orgue est très agréable, et même le solo de batterie de Val Fuentes est très à mon goût (bien que peut-être un peu trop similaire à certains des travaux de Ron Bushy d'Iron Butterfly sur In- A-Gadda-Da-Vida).
J'avais trouvé une review sur les It's A Beautiful Day je ne sais plus où, traduite avec gogol translator...
En 1969, une petite chanson obsédante intitulée «White Bird» pouvait être entendue sur à peu près toutes les stations de radio de rock classique en Amérique du Nord. La chanson est intrinsèquement liée à ce groupe, une idée de David LaFlamme, un violoniste virtuose qui a souvent joué aux côtés de Jerry Garcia et Janis Joplin. Leur line-up original comprenait Patti Santos au chant, la propre femme de David Linda LaFlamme aux claviers, Hal Wagenet à la guitare, Mitchell Holman à la basse et Val Fluentes à la batterie. Grâce à de nombreux changements de personnel, des litiges juridiques en cours sur les redevances et divers revers (le propre divorce de LaFlamme, puis Linda Laflamme devant remettre ses fonctions de clavier après avoir été frappée à la tête par une bouteille jetée par le public), le groupe a sorti trois albums studio. .Un méchant procès a alors vu David LaFlamme expulsé du groupe qu'il avait créé. Avec un nouveau violoniste, claviériste et encore plus de musiciens passant par les portes tournantes, le groupe a finalement publié deux albums plutôt décevants, puis s'est effondré. Des membres de la période tardive tels que le bassiste Bud Cockrell et le guitariste David Jenkins ont refait surface dans PABLO CRUISE tandis que David LaFlamme et Patti Santos ont connu une carrière solo discrète. Patti (la voix de «White Bird») a été tué dans un accident de voiture en 1989.Des membres de la période tardive tels que le bassiste Bud Cockrell et le guitariste David Jenkins ont refait surface dans PABLO CRUISE tandis que David LaFlamme et Patti Santos ont connu une carrière solo discrète. Patti (la voix de «White Bird») a été tué dans un accident de voiture en 1989.Des membres de la période tardive tels que le bassiste Bud Cockrell et le guitariste David Jenkins ont refait surface dans PABLO CRUISE tandis que David LaFlamme et Patti Santos ont connu une carrière solo discrète. Patti (la voix de «White Bird») a été tué dans un accident de voiture en 1989.
Leur premier album éponyme est un chef-d'œuvre américain de folk-rock finement conçu et d'inspiration classique, structuré autour de la virtuosité du violoniste LaFlamme. Une combinaison de psychédélisme, de folk, de classique et de jazz de la région de la baie de San Francisco, il a une sensation très 60ish «trippy». «Marrying Maiden», leur deuxième album, est extrêmement pastoral par rapport au premier, alors que le groupe est passé à un rock plus terreux et à saveur country avec des épices cajun, des morceaux de jazz et du bon vieux rock'n roll. Au moment où le troisième album «Choice Quality Stuff / Anytime» est sorti en 1972, David LaFlamme était évincé et le groupe avait vu tellement de changements de personnel qu'il devenait une sorte d'agrégat de la Bay Area «all stars». (parmi lesquels se trouvaient plusieurs membres de SANTANA). Bien que ce ne soit pas un mauvais album,«Choice Quality Stuff» avec son rock'n roll typiquement blues n'a rien de semblable à la première. Deux albums suivants, sortis respectivement en 1973 et 1974, présentent une nouvelle série de nouveaux musiciens et n'ont pas grand-chose à offrir aux progheads.
La scène psychédélique de la fin des années 60 a produit un grand nombre de groupes passionnants, dont beaucoup ont créé une musique passionnante qui a détruit les frontières dominantes qui existaient dans l'industrie de la musique et a ouvert la voie au rock progressif. Que ce soit une belle journée est plus progressiste que ses contemporains Love, Jefferson Airplane, Sprit, The Doors, Quicksilver Messenger Service et The Grateful Dead est certainement discutable. Ce qui ne fait aucun doute, c'est qu'il s'agit d'un classique psychologique exceptionnel d'un groupe sous-estimé.
White Bird est une chanson exceptionnelle, avec une grande flûte (ou est-ce le céleste imitant une flûte) et des passages de violon. Certains pourraient prétendre que la voix de David LaFlame n'aurait pas dû être autorisée à noyer les contributions de Pattie Santos et bien que j'aimerais en avoir davantage entendu parler au cours de l'album, je pense que la combinaison fonctionne pour ce merveilleux morceau. Hot Summer Day continue dans une ambiance similaire avec un orgue, un harmonica et une guitare wah-wah ajoutés au mélange, tandis que le lourd blues-rock Wasted Union Blues prouve un changement de rythme surprenant, avec un travail de violon fougueux de LaFlame, dont la femme d'alors Linda mérite également une mention pour son excellent jeu de clavier tout au long de cet album.
La délicate Girl With No Eyes est un véritable briseur de cœur. Avec un mélange glorieux de clavecin, de flûte, d'orgue, de violon et de guitare classique, cette délicieuse tranche de pop baroque à elle seule devrait suffire à convaincre n'importe quel programme hard-core. Ce qui est drôle à propos de cette chanson, c'est que chaque fois que je l'entends, je décide que c'est ma nouvelle chanson préférée sur l'album, mais quand je passe du temps loin de l'album, White Bird reste plus dans mon esprit!
Si vous n'avez jamais entendu l'instrumental Bombay Calling auparavant, cela vous surprendra vraiment, car Deep Purple a arraché l'intro et la mélodie de leur superbe chanson Child In Time. Avec un autre mélange enivrant d'orgue, de violon et de voix sans paroles, c'est une belle chanson imprégnée de psychédélisme. La Bulgarie est une exploration plus sombre et plus sombre que j'apprécie vraiment. Le temps est un autre stomper surprenant qui bouge vraiment pendant près de 10 minutes sans devenir ennuyeux. Le piano et la basse font la majeure partie de la conduite, le solo d'orgue est très agréable, et même le solo de batterie de Val Fuentes est très à mon goût (bien que peut-être un peu trop similaire à certains des travaux de Ron Bushy d'Iron Butterfly sur In- A-Gadda-Da-Vida).